La narrazione, fonte primaria e motore del nostro tempo, si manifesta oggi in forme ibride, tra tradizione e innovazione. L’animazione, in particolare, assume un ruolo cruciale come veicolo di espressione culturale, capace di reinterpretare il patrimonio immateriale e di proiettarlo in un contesto globale. Non si tratta semplicemente di intrattenimento, ma di un atto di resilienza, un modo per preservare e valorizzare la nostra identità in un mondo in rapida trasformazione.Il cinema d’animazione sardo, in questo senso, si configura come un’esperienza unica. Nasce da un terreno fertile di storie, miti e leggende che affondano le radici in un passato millenario. La sua forza risiede nella capacità di attingere a questo ricco patrimonio, filtrandolo attraverso la sensibilità e la creatività di nuovi autori. La lingua sarda, elemento fondante della nostra identità, non è relegata a mero accessorio, ma diventa protagonista indissolubile, conferendo all’opera un carattere distintivo e un valore aggiunto. L’uso della lingua locale non è un atto nostalgico, bensì un investimento nel futuro, un modo per garantire la trasmissione del nostro patrimonio culturale alle nuove generazioni.La valorizzazione della cultura sarda attraverso l’animazione non si limita alla mera riproduzione di storie tradizionali. Si tratta di un processo dinamico di reinterpretazione, di dialogo tra passato e presente, di sperimentazione di nuove forme espressive. L’animazione, in questo senso, diventa uno strumento di emancipazione culturale, capace di restituire voce a chi è stato storicamente marginalizzato.Il film “Balentes”, ad esempio, rappresenta un esempio emblematico di questo approccio innovativo. Attraverso l’uso sapiente dell’animazione e della lingua sarda, il film racconta storie di coraggio, di resilienza, di lotta per la sopravvivenza, toccando temi universali che risuonano con il pubblico di ogni età e provenienza. L’applauso finale non è solo un gesto di apprezzamento per il lavoro svolto, ma un riconoscimento del valore culturale e artistico dell’opera.L’ambizione di proiettare il cinema d’animazione sardo sui mercati internazionali non è un’utopia, ma un obiettivo realistico e perseguibile. La qualità dei prodotti, l’originalità delle storie, la raffinatezza delle tecniche utilizzate, sono tutti elementi che possono fare la differenza in un contesto sempre più competitivo. Il successo non si misurerà solo in termini di incassi, ma anche in termini di visibilità, di riconoscimento, di influenza. Un cinema d’animazione sardo di qualità può contribuire a costruire un’immagine positiva e innovativa del nostro territorio, a promuovere il turismo culturale, a creare nuove opportunità di lavoro per i giovani.La strada è ancora lunga, ma la passione, la creatività e la determinazione dei nostri autori ci fanno guardare al futuro con ottimismo e fiducia. Il cinema d’animazione sardo ha il potenziale per diventare un fiore all’occhiello del nostro patrimonio culturale, un ponte tra passato e futuro, un’ambasciatrice della nostra identità nel mondo.