“Warfare – Tempo di Guerra” offre un’immersione brutale e autentica nel cuore di un conflitto iracheno, emergendo non come un’esaltazione eroica, ma come un’analisi spietata della paura, della vulnerabilità e della disillusione in guerra. Il film, nato da un’esperienza vissuta e condivisa dai registi Alex Garland e Ray Mendoza, si discosta dalle narrazioni tradizionali di battaglia, presentandosi come un resoconto vivido e intimo di un’unità di Navy SEAL in azione a Ramadi nel 2006, durante un’ondata di violenza legata ad Al Qaeda.La pellicola si apre con una sequenza apparentemente banale: un gruppo di soldati, raggruppati attorno a uno schermo televisivo e animati da un’esuberanza simile a quella dei tifosi di calcio. Questa immagine, tuttavia, si rivela presto un’illusione, un fragile velo che cela una realtà ben più oscura. L’unità, temporaneamente ospitata in un’abitazione di una famiglia irachena, si trova isolata in un ambiente ostile, preda di una nemica incombente che trasforma l’isolato in una trappola infernale.L’approccio registico di Garland e Mendoza si distingue per la meticolosa ricerca della verità. La sceneggiatura, frutto di innumerevoli interviste e un’indagine quasi da detective, si attiene rigorosamente ai ricordi dei protagonisti, escludendo elementi non verificati. “I ricordi erano come i nostri paraurti,” ha dichiarato Mendoza, sottolineando l’importanza di preservare l’integrità dell’esperienza vissuta.La narrazione si allontana dalle tipiche celebrazioni del patriottismo, concentrandosi invece sulla complessità psicologica dei soldati, sull’angoscia esistenziale che li accompagna e sulla profonda umanità che emerge anche nei momenti più estremi. L’assenza di retorica bellica e l’onestà brutale con cui vengono rappresentate le paure e le debolezze dei protagonisti conferiscono al film un’aura di autenticità sconvolgente.Il processo creativo non è stato privo di difficoltà. Mendoza, nel suo ruolo di regista, ha cercato di mantenere una certa distanza emotiva, ma un episodio in particolare – una scena di soccorso a un commilitone ferito – ha scatenato un’ondata di ricordi dolorosi, costringendolo a interrompere le riprese e a confrontarsi con il peso delle proprie esperienze. Questo momento di vulnerabilità, rivelato in un’intervista a ‘The Guardian’, testimonia l’impatto profondo che la guerra ha avuto sui protagonisti e sulla squadra di produzione, confermando la loro volontà di offrire un ritratto fedele e senza compromessi della realtà bellica. “Warfare” si propone dunque come un’opera che scava a fondo nell’animo umano, esplorando le conseguenze devastanti del conflitto e la fragilità dell’esistenza di fronte alla brutalità della guerra.